Lexique du cinéma (glossaire)

Art & Culture → Cinéma → Tous les mots techniques pour analyser et fabriquer un film, définis avec précision, exemples et distinctions — avec traduction anglaise, allemande et chinoise.

Échelle de plans

• Plan (EN: shot · DE: Einstellung · ZH: 镜头 jìngtóu) — unité de base du film : portion filmée sans interruption entre deux coupes ; à distinguer de la prise (une tentative de tournage) et de la scène (une unité de récit qui peut contenir plusieurs plans).
• Très gros plan (EN: extreme close-up · DE: Detailaufnahme · ZH: 大特写 dà tèxiě) — cadre isolant un fragment (un œil, une bouche, une lame) qui sature l’écran ; dramatise le détail. Ex. l’œil tranché de Un chien andalou (Buñuel).
• Insert (EN: insert · DE: Insert · ZH: 插入镜头 chārù jìngtóu) — plan très rapproché d’un objet ou d’un détail (montre, lettre, arme) inséré au montage pour livrer une information ; à distinguer du très gros plan, notion d’échelle, l’insert étant une fonction de montage.
• Gros plan (EN: close-up · DE: Großaufnahme · ZH: 特写 tèxiě) — cadre serré sur le seul visage, dédié à l’émotion et à l’intériorité. Ex. les visages en gros plan de La Passion de Jeanne d’Arc (Dreyer).
• Plan rapproché taille (EN: medium close-up · DE: Halbnahaufnahme · ZH: 中近景 zhōngjìnjǐng) — personnage cadré à la taille, standard du dialogue de face.
• Plan rapproché poitrine (EN: medium close-up (chest) · DE: Nahaufnahme · ZH: 近景 jìnjǐng) — cadre coupé à la poitrine, intermédiaire entre gros plan et plan taille, usuel au journal télévisé.
• Plan américain (EN: American shot / cowboy shot · DE: amerikanische Einstellung · ZH: 美式镜头 měishì jìngtóu) — personnage coupé à mi-cuisse ; hérité du western (montrer le colt à la ceinture), il donne l’attitude du corps en action. À distinguer du plan italien.
• Plan italien (EN: Italian shot · DE: italienische Einstellung · ZH: 意式镜头 yìshì jìngtóu) — cadre coupé aux genoux, un cran plus large que l’américain ; nom venu du western spaghetti, où l’on montrait les jambes pour le duel au pistolet.
• Plan moyen (EN: medium shot · DE: Halbtotale · ZH: 中景 zhōngjǐng) — personnage cadré en pied, de la tête aux pieds, saisi dans son geste et son maintien.
• Plan d’ensemble (EN: long shot / wide shot · DE: Totale · ZH: 全景 quánjǐng) — cadre large situant les personnages dans leur décor et leurs rapports spatiaux.
• Plan large (EN: wide shot · DE: Weite · ZH: 大全景 dàquánjǐng) — cadre étendu privilégiant l’espace, entre l’ensemble et le général.
• Plan général (grand ensemble) (EN: extreme long shot · DE: Panorama / Weittotale · ZH: 远景 yuǎnjǐng) — vue très large où le décor domine l’humain, souvent en ouverture. Ex. les paysages de Lawrence d’Arabie (Lean).
• Establishing shot (plan d’exposition) (EN: establishing shot · DE: Establishing Shot / Etablierungseinstellung · ZH: 定场镜头 dìngchǎng jìngtóu) — plan large initial qui installe le lieu, l’heure et l’échelle d’une scène avant d’entrer dans l’action.
• Plan pied (full shot) (EN: full shot · DE: Ganzeinstellung · ZH: 全身镜头 quánshēn jìngtóu) — cadre exactement de la tête aux pieds, corps entier calé aux bords du cadre.
• Plan à deux (two-shot) (EN: two-shot · DE: Zwei-Personen-Einstellung · ZH: 双人镜头 shuāngrén jìngtóu) — cadre réunissant deux personnages dans la même image, souvent pour installer une relation.
• Over-the-shoulder (plan par-dessus l’épaule) (EN: over-the-shoulder shot · DE: Over-Shoulder-Shot / Schulterblick · ZH: 过肩镜头 guòjiān jìngtóu) — cadre d’un personnage vu depuis derrière l’épaule de son interlocuteur ; base du champ / contrechamp de dialogue.
• Master shot (plan-maître) (EN: master shot · DE: Master Shot / Grundeinstellung · ZH: 主镜头 zhǔ jìngtóu) — plan large couvrant l’intégralité d’une scène d’un bout à l’autre, servant de colonne vertébrale au montage, dans lequel on insère ensuite les plans serrés.

Angles & mouvements de caméra

• Plongée (EN: high-angle shot · DE: Aufsicht / Obersicht · ZH: 俯视镜头 fǔshì jìngtóu) — caméra au-dessus du sujet, inclinée vers le bas ; écrase, minimise, rend vulnérable le personnage.
• Contre-plongée (EN: low-angle shot · DE: Untersicht / Froschperspektive · ZH: 仰视镜头 yǎngshì jìngtóu) — caméra au-dessous, inclinée vers le haut ; grandit, magnifie ou rend menaçant le sujet. Ex. les héros filmés de bas en haut chez Leone.
• Plongée / contre-plongée extrêmes (EN: extreme high/low angle · DE: extreme Auf-/Untersicht · ZH: 极端俯仰镜头 jíduān fǔyǎng jìngtóu) — versions poussées jusqu’au surplomb ou à l’écrasement total, pour un effet de vertige ou d’oppression maximal.
• Vue à hauteur d’œil (EN: eye-level shot · DE: Normalsicht / Augenhöhe · ZH: 平视镜头 píngshì jìngtóu) — caméra à hauteur du regard, angle neutre de la majorité des plans.
• Plan zénithal (bird’s eye / top shot) (EN: bird’s-eye view / top shot · DE: Vogelperspektive / Draufsicht · ZH: 鸟瞰镜头 niǎokàn jìngtóu) — caméra à la verticale au-dessus du sujet, vue en surplomb total. Ex. les figures géométriques de Busby Berkeley.
• Plan nadir (EN: worm’s-eye view / nadir shot · DE: Nadir-Perspektive · ZH: 虫视镜头 chóngshì jìngtóu) — caméra à la verticale sous le sujet, regard dirigé du sol vers le haut.
• Plan incliné (dutch angle) (EN: dutch angle / canted angle · DE: Schräge / Dutch Angle · ZH: 斜角镜头 xiéjiǎo jìngtóu) — cadre volontairement penché sur l’horizon (rotation autour de l’axe optique) pour signifier déséquilibre, folie ou malaise. Ex. Le Troisième Homme (Reed).
• Roulis (roll) (EN: roll / camera roll · DE: Rollbewegung · ZH: 滚转 gǔnzhuàn) — rotation de la caméra autour de son axe optique ; mouvement qui engendre le plan incliné et peut basculer l’horizon en continu.
• Panoramique (EN: pan · DE: Schwenk · ZH: 横摇 héngyáo) — rotation de la caméra sur son pied fixe (horizontale ou verticale). À distinguer du travelling : le point de vue ne se déplace pas dans l’espace, seul l’angle change.
• Tilt (EN: tilt · DE: Neigung / vertikaler Schwenk · ZH: 纵摇 zòngyáo) — panoramique vertical : la caméra pivote de bas en haut (ou l’inverse) sur son axe, sans se déplacer.
• Panoramique filé (swish pan) (EN: swish pan / whip pan · DE: Reißschwenk · ZH: 甩镜 shuǎijìng) — panoramique si rapide que l’image se brouille ; souvent utilisé comme transition entre deux plans.
• Travelling (EN: tracking shot / dolly shot · DE: Kamerafahrt · ZH: 移动镜头 yídòng jìngtóu) — déplacement physique de la caméra dans l’espace (sur rails, chariot, véhicule). À distinguer du panoramique (rotation) et du zoom (variation optique sans mouvement).
• Travelling avant / arrière (EN: dolly in / dolly out · DE: Kamerafahrt vor/zurück · ZH: 推/拉镜头 tuī / lā jìngtóu) — la caméra avance vers le sujet ou s’en éloigne réellement, modifiant la perspective (contrairement au zoom, qui l’aplatit).
• Travelling latéral (EN: lateral tracking shot · DE: seitliche Kamerafahrt · ZH: 横移镜头 héngyí jìngtóu) — la caméra longe le sujet en se déplaçant parallèlement à lui.
• Travelling circulaire (arc shot) (EN: arc shot · DE: Kreisfahrt · ZH: 环绕镜头 huánrào jìngtóu) — la caméra décrit un cercle autour du sujet.
• Travelling compensé (dolly zoom / effet Vertigo) (EN: dolly zoom / Vertigo effect · DE: Dolly-Zoom / Vertigo-Effekt · ZH: 滑动变焦 huádòng biànjiāo) — travelling combiné à un zoom en sens inverse : le sujet garde sa taille tandis que l’arrière-plan se dilate ou se contracte, créant un vertige. Ex. Vertigo (Hitchcock), Les Dents de la mer (Spielberg).
• Zoom (EN: zoom · DE: Zoom · ZH: 变焦 biànjiāo) — variation de la focale de l’objectif qui rapproche ou éloigne l’image sans déplacer la caméra ; l’espace s’aplatit, à la différence du travelling avant qui donne le sentiment de pénétrer l’espace.
• Steadicam (EN: Steadicam · DE: Steadicam · ZH: 斯坦尼康 sītǎnníkāng) — harnais stabilisateur ceinturant l’opérateur, permettant des mouvements fluides comme portés sans les tremblements de l’épaule. Ex. les longs plans de couloir de Shining (Kubrick).
• Grue (crane / jib) (EN: crane / jib shot · DE: Kran / Kranfahrt · ZH: 升降镜头 shēngjiàng jìngtóu) — bras articulé soulevant la caméra pour des mouvements verticaux amples et surplombants.
• Caméra portée (à l’épaule) (EN: handheld · DE: Handkamera · ZH: 手持镜头 shǒuchí jìngtóu) — caméra tenue à la main, tremblements assumés, pour un effet de réalisme documentaire et d’immersion. Ex. Rosetta (Dardenne).
• Louma / drone (EN: Louma crane / drone · DE: Louma-Kran / Drohne · ZH: 遥控摇臂 / 无人机 yáokòng yáobì / wúrénjī) — grue télescopique déportée (Louma) ou aéronef (drone) offrant des mouvements aériens et des angles inaccessibles autrement.
• Plan-séquence (EN: long take / sequence shot · DE: Plansequenz / Long Take · ZH: 长镜头 cháng jìngtóu) — scène entière filmée en un seul plan continu, sans coupe de montage, souvent avec caméra mobile. Ex. La Corde (Hitchcock, en faux plans-séquences), l’ouverture de La Soif du mal (Welles), Les Fils de l’homme (Cuarón), 1917 (Mendes).

Cadrage & composition

• Cadre (EN: frame · DE: Bildausschnitt / Kader · ZH: 画框 huàkuàng) — limites de l’image ; ce que la caméra choisit de montrer et, tout autant, ce qu’elle exclut.
• Champ (EN: field / on-screen space · DE: Bildfeld · ZH: 画内空间 huànèi kōngjiān) — portion d’espace visible dans le cadre à un instant donné.
• Hors-champ (EN: off-screen space · DE: Off / außerhalb des Bildes · ZH: 画外空间 huàwài kōngjiān) — espace non montré mais suggéré, qui prolonge la scène au-delà des bords et travaille l’imagination du spectateur.
• Champ / contrechamp (EN: shot / reverse shot · DE: Schuss / Gegenschuss · ZH: 正反打 zhèngfǎndǎ) — alternance de deux plans opposés montrant tour à tour les interlocuteurs d’un dialogue. À distinguer du point de vue : le champ / contrechamp observe les personnages de l’extérieur, le plan subjectif épouse leur regard.
• Amorce (EN: foreground framing · DE: Anschnitt / Vordergrund · ZH: 前景遮挡 qiánjǐng zhēdǎng) — élément flou placé au premier plan (épaule, feuillage, objet) qui ancre le regard et creuse la profondeur.
• Découverte (EN: background reveal (through opening) · DE: Durchblick · ZH: 背景透视 bèijǐng tòushì) — élément de décor visible en arrière-plan à travers une ouverture (fenêtre, porte), qui enrichit le champ sans être l’objet du plan.
• Profondeur de champ (EN: depth of field · DE: Schärfentiefe · ZH: 景深 jǐngshēn) — étendue de la zone nette dans l’image, de l’avant à l’arrière ; grande (tout net) ou faible (arrière-plan flou). À ne pas confondre avec la mise au point, qui désigne le réglage de la netteté sur un point précis.
• Deep focus (grande profondeur de champ) (EN: deep focus · DE: Tiefenschärfe · ZH: 深焦 shēnjiāo) — tout le plan reste net, de l’amorce à l’horizon, laissant l’œil circuler entre les actions. Ex. Citizen Kane (Welles), photographié par Gregg Toland.
• Mise au point (EN: focus · DE: Fokus / Scharfstellung · ZH: 对焦 duìjiāo) — réglage de la netteté sur un plan de distance donné ; c’est le geste, la profondeur de champ en est le résultat étendu ou réduit.
• Rack focus (point filé) (EN: rack focus / focus pull · DE: Schärfeverlagerung · ZH: 移焦 yíjiāo) — déplacement de la mise au point d’un sujet à un autre pendant le plan, qui redirige le regard du premier au second.
• Bokeh (EN: bokeh · DE: Bokeh · ZH: 散景 sǎnjǐng) — qualité esthétique du flou de l’arrière-plan hors mise au point (halos, ronds lumineux), recherché en faible profondeur de champ.
• Focale (EN: focal length · DE: Brennweite · ZH: 焦距 jiāojù) — longueur de l’objectif (en mm) déterminant l’angle de vue et le grossissement.
• Courte focale (grand angle) (EN: wide-angle lens · DE: Weitwinkel · ZH: 广角镜头 guǎngjiǎo jìngtóu) — objectif à large champ, qui accentue perspectives et profondeur et déforme les bords.
• Longue focale (téléobjectif) (EN: telephoto lens · DE: Teleobjektiv · ZH: 长焦镜头 chángjiāo jìngtóu) — objectif à champ étroit, qui écrase les plans et isole le sujet du fond.
• Règle des tiers (EN: rule of thirds · DE: Drittelregel · ZH: 三分法 sānfēnfǎ) — division du cadre par deux lignes horizontales et deux verticales, plaçant les éléments clés sur ces axes ou leurs intersections.
• Point de vue (POV) (EN: POV shot · DE: Point-of-View / subjektive Kamera · ZH: 主观镜头 zhǔguān jìngtóu) — plan filmé depuis la position exacte d’un personnage, la caméra tenant lieu de ses yeux.
• Plan subjectif (EN: subjective shot · DE: subjektive Einstellung · ZH: 主观视角 zhǔguān shìjiǎo) — image épousant la perception d’un personnage (regard, ivresse, vertige), invitant à voir par ses yeux.
• Cadre dans le cadre (EN: frame within a frame · DE: Rahmen im Rahmen · ZH: 框中框 kuàngzhōngkuàng) — composition enfermant le sujet dans un second cadre interne (porte, miroir, fenêtre) pour l’isoler ou le piéger.
• Ligne de regard (eyeline) (EN: eyeline · DE: Blicklinie / Blickachse · ZH: 视线 shìxiàn) — direction dans laquelle un personnage regarde ; elle oriente le montage et doit rester cohérente d’un plan à l’autre.
• Eyeline match (raccord de regard) (EN: eyeline match · DE: Blickanschluss · ZH: 视线匹配 shìxiàn pǐpèi) — enchaînement montrant un personnage qui regarde hors champ, puis l’objet de son regard, la direction des deux plans devant concorder ; cousin du raccord regard, il repose spécifiquement sur l’axe des yeux.
• Règle des 180° (ligne imaginaire / axe) (EN: 180-degree rule · DE: 180-Grad-Regel · ZH: 180度规则 yībǎibāshí dù guīzé) — ligne fictive reliant deux personnages que la caméra ne doit pas franchir, sous peine d’inverser leurs positions à l’écran et de désorienter le spectateur.
• Franchissement de la ligne (jump the line) (EN: crossing the line / jumping the axis · DE: Achsensprung · ZH: 跳轴 tiàozhóu) — passage volontaire ou fautif de l’autre côté de l’axe des 180° ; il inverse les places et rompt la cohérence spatiale, sauf effet recherché.
• Composition symétrique (EN: symmetrical composition · DE: symmetrische Bildkomposition · ZH: 对称构图 duìchèn gòutú) — cadre équilibré autour d’un axe central, gage de rigueur, d’ordre ou de tension figée. Ex. l’univers de Wes Anderson.

Montage

• Montage (EN: editing / montage · DE: Montage / Schnitt · ZH: 剪辑 jiǎnjí) — assemblage et ordonnancement des plans, qui construit le sens, le rythme et la temporalité du film ; discipline fondatrice du langage cinématographique.
• Cut (EN: cut · DE: harter Schnitt · ZH: 硬切 yìngqiē) — coupe franche et instantanée d’un plan au suivant, transition la plus courante et la plus neutre. À distinguer du fondu enchaîné, qui superpose les images au lieu de les juxtaposer sèchement.
• Raccord (EN: match / continuity · DE: Anschluss · ZH: 接戏 jiēxì) — continuité logique et visuelle assurée entre deux plans successifs (position, direction, lumière, geste).
• Raccord regard (EN: eyeline match · DE: Blickanschluss · ZH: 视线接戏 shìxiàn jiēxì) — enchaînement montrant d’abord un personnage qui regarde, puis ce qu’il voit.
• Raccord mouvement (EN: match on action · DE: Anschluss über Bewegung · ZH: 动作接戏 dòngzuò jiēxì) — coupe effectuée au cœur d’un geste, poursuivi de façon fluide au plan suivant.
• Raccord dans l’axe (EN: axial cut / cut-in on the axis · DE: Achsenschnitt · ZH: 轴线内切 zhóuxiàn nèiqiē) — passage à un plan plus serré ou plus large sur le même axe de caméra, sans changer d’angle.
• Faux raccord (EN: continuity error · DE: Anschlussfehler · ZH: 穿帮 chuānbāng) — rupture de continuité involontaire (objet déplacé, geste incohérent, lumière changée) entre deux plans ; défaut, sauf usage délibéré.
• Ellipse (EN: ellipsis · DE: Ellipse / Zeitsprung · ZH: 省略 shěnglüè) — saut dans le temps qui supprime au montage une durée jugée inutile au récit.
• Montage alterné (EN: cross-cutting / parallel editing · DE: Parallelmontage · ZH: 交叉剪辑 jiāochā jiǎnjí) — alternance de deux actions simultanées se déroulant en des lieux différents (le sauveteur qui court / la victime en péril).
• Montage parallèle (EN: parallel montage · DE: Parallelmontage · ZH: 平行剪辑 píngxíng jiǎnjí) — alternance de deux actions liées par le sens mais pas nécessairement simultanées, pour établir une comparaison ou un thème.
• Cross-cutting (EN: cross-cutting · DE: Kreuzschnitt · ZH: 交叉剪辑 jiāochā jiǎnjí) — terme anglais du montage alterné, tissant la tension entre deux lignes d’action concurrentes.
• Jump cut (EN: jump cut · DE: Jump Cut · ZH: 跳切 tiàoqiē) — coupe abrupte à l’intérieur d’un plan quasi identique, créant un saut visible dans le temps et brisant la fluidité. Ex. À bout de souffle (Godard), qui l’a imposé.
• Match cut (EN: match cut · DE: Match Cut · ZH: 匹配剪辑 pǐpèi jiǎnjí) — coupe reliant deux plans par une forme, un geste ou une idée graphiquement analogues, tissant un lien de sens. Ex. l’os lancé qui devient vaisseau spatial dans 2001, l’Odyssée de l’espace (Kubrick).
• Fondu enchaîné (EN: dissolve / cross-dissolve · DE: Überblendung · ZH: 叠化 diéhuà) — chevauchement transitoire d’une image qui disparaît sur une image qui apparaît ; suggère le passage du temps ou un lien. À distinguer du cut (transition abrupte).
• Fondu au noir / à l’ouverture (EN: fade to black / fade in · DE: Abblende / Aufblende · ZH: 淡出 / 淡入 dànchū / dànrù) — l’image s’assombrit jusqu’au noir (fermeture) ou en surgit (ouverture), ponctuant une séquence.
• Volet (wipe) (EN: wipe · DE: Wischblende · ZH: 划变 huàbiàn) — transition où un plan pousse ou balaie l’autre hors du cadre selon une ligne mobile. Ex. usage systématique dans Star Wars (Lucas).
• Iris (EN: iris (in/out) · DE: Irisblende · ZH: 圈入圈出 quānrù quānchū) — transition (héritée du muet) où l’image se ferme ou s’ouvre en cercle rétréci sur un détail, isolant un point avant le noir.
• Split screen (écran divisé) (EN: split screen · DE: Split Screen / geteilter Bildschirm · ZH: 分屏 fēnpíng) — partage de l’écran en plusieurs cadres montrant simultanément des actions distinctes. Ex. les conversations téléphoniques de Pillow Talk.
• Surimpression (EN: superimposition · DE: Doppelbelichtung / Überlagerung · ZH: 叠印 diéyìn) — superposition durable de deux images sur un même plan (visage sur paysage, souvenir sur présent), souvent onirique.
• Rythme (du montage) (EN: pacing / editing rhythm · DE: Schnittrhythmus · ZH: 剪辑节奏 jiǎnjí jiézòu) — cadence des coupes : plans courts pour l’accélération et l’action, plans longs pour la respiration et la tension.
• Montage cut (continuité) (EN: continuity editing · DE: Continuity-Montage / unsichtbarer Schnitt · ZH: 连续性剪辑 liánxùxìng jiǎnjí) — style classique hollywoodien « invisible » qui privilégie la fluidité et efface les coupes au profit du récit.
• Montage des attractions (EN: montage of attractions · DE: Montage der Attraktionen · ZH: 杂耍蒙太奇 záshuǎ méngtàiqí) — principe eisensteinien où le choc de deux plans hétérogènes produit une idée ou une émotion nouvelle, absente de chaque plan pris isolément.
• Montage soviétique (dialectique) (EN: Soviet montage · DE: sowjetische Montage · ZH: 苏联蒙太奇 sūlián méngtàiqí) — école des années 1920 (Eisenstein, Poudovkine, Vertov) qui fait du montage, par collision des plans, la source première du sens ; culmine dans les marches d’Odessa du Cuirassé Potemkine.
• Effet Koulechov (EN: Kuleshov effect · DE: Kuleschow-Effekt · ZH: 库里肖夫效应 kùlǐxiàofū xiàoyìng) — expérience fondatrice montrant qu’un même visage neutre semble exprimer faim, tristesse ou désir selon le plan qui lui est accolé : le sens naît de la juxtaposition, non du plan seul.
• Montage interne (EN: internal montage / in-camera staging · DE: innere Montage · ZH: 内部蒙太奇 nèibù méngtàiqí) — organisation du sens à l’intérieur d’un même plan (mouvements, profondeur, entrées-sorties de champ), sans recourir à la coupe ; s’oppose au montage par juxtaposition.
• Insert de montage (EN: cut-in / insert · DE: Insert · ZH: 插入镜头 chārù jìngtóu) — plan bref intercalé (détail, objet) pour informer, rythmer ou masquer un raccord.
• Cutaway (plan de coupe) (EN: cutaway · DE: Zwischenschnitt · ZH: 切出镜头 qièchū jìngtóu) — plan s’écartant brièvement de l’action principale (réaction, détail, décor), souvent pour couvrir une ellipse ou un raccord délicat.

Lumière & image

• Éclairage trois points (EN: three-point lighting · DE: Drei-Punkt-Beleuchtung · ZH: 三点布光 sāndiǎn bùguāng) — dispositif de base combinant lumière principale, lumière d’appoint et contre-jour, pour modeler le sujet et le détacher du fond.
• Key light (lumière principale) (EN: key light · DE: Führungslicht / Hauptlicht · ZH: 主光 zhǔguāng) — source dominante qui modèle le sujet et fixe la direction des ombres.
• Fill light (lumière d’appoint) (EN: fill light · DE: Aufhelllicht · ZH: 补光 bǔguāng) — source secondaire, plus douce, qui débouche les ombres creusées par la principale et règle le contraste.
• Back light (contre-jour d’appoint) (EN: back light / rim light · DE: Spitzlicht / Gegenlicht · ZH: 轮廓光 lúnkuòguāng) — source placée derrière le sujet, qui trace un liseré lumineux le séparant du fond.
• High key (clé haute) (EN: high-key lighting · DE: High-Key · ZH: 高调布光 gāodiào bùguāng) — éclairage clair, uniforme, à faibles ombres, propre à la comédie et à la légèreté.
• Low key (clé basse) (EN: low-key lighting · DE: Low-Key · ZH: 低调布光 dīdiào bùguāng) — éclairage contrasté et sombre, aux ombres tranchées, propre au film noir et au suspense.
• Contre-jour (EN: backlighting / silhouette · DE: Gegenlicht · ZH: 逆光 nìguāng) — sujet éclairé par-derrière, se découpant en silhouette sur une source de lumière.
• Clair-obscur (EN: chiaroscuro · DE: Helldunkel / Clair-obscur · ZH: 明暗对比 míng’àn duìbǐ) — forts contrastes d’ombre et de lumière hérités de la peinture (Caravage, Rembrandt), sculptant les volumes ; signature visuelle du film noir. Ex. Le Troisième Homme, La Nuit du chasseur.
• Étalonnage (EN: color grading · DE: Farbkorrektur / Grading · ZH: 调色 tiáosè) — réglage des couleurs, densités et contrastes en postproduction, qui donne au film sa teinte définitive (le colorist y travaille plan par plan).
• LUT (Look-Up Table) (EN: LUT (look-up table) · DE: LUT · ZH: 颜色查找表 yánsè cházhǎobiǎo) — table de correspondance chromatique appliquée aux images pour leur imposer un « look » de couleur donné, en tournage (contrôle) comme à l’étalonnage.
• Exposition (lumière) (EN: exposure · DE: Belichtung · ZH: 曝光 pùguāng) — quantité de lumière reçue par le capteur ou la pellicule ; sur-exposition (excès, image délavée) ou sous-exposition (manque, image bouchée).
• Température de couleur (EN: color temperature · DE: Farbtemperatur · ZH: 色温 sèwēn) — teinte chaude (orangée) ou froide (bleutée) d’une source, mesurée en kelvins (≈ 3200 K en intérieur, ≈ 5600 K en lumière du jour).
• Lumière naturelle / disponible (EN: natural / available light · DE: natürliches Licht / vorhandenes Licht · ZH: 自然光 zìránguāng) — usage de la seule lumière du lieu, sans projecteurs ajoutés, pour le réalisme ou l’économie.
• Colorimétrie (EN: color palette / colorimetry · DE: Farbgebung / Kolorimetrie · ZH: 色彩基调 sècǎi jīdiào) — palette chromatique d’ensemble du film, choisie comme parti pris esthétique et dramatique (dominante froide de Matrix, chaude d’Amélie Poulain).
• Gélatine (gel) (EN: gel · DE: Farbfolie / Gel · ZH: 色片 sèpiàn) — filtre coloré placé devant une source pour en modifier la teinte.
• Grain (EN: grain · DE: Filmkorn · ZH: 颗粒 kēlì) — texture granuleuse de l’image issue des cristaux d’argent de la pellicule ; recherché pour un rendu argentique, simulé au besoin sur images numériques (leur équivalent parasite est le « bruit »).

Son

• Son diégétique (EN: diegetic sound · DE: diegetischer Ton · ZH: 画内音 huànèiyīn) — son dont la source appartient à l’univers de l’histoire (voix, pas, radio à l’écran), audible par les personnages. S’oppose à l’extradiégétique.
• Son extradiégétique (EN: non-diegetic sound · DE: nicht-diegetischer Ton · ZH: 画外音 huàwàiyīn) — son extérieur à l’histoire, non perçu par les personnages (musique d’accompagnement, voix du narrateur omniscient).
• Voix off (EN: voice-over · DE: Voice-over / Off-Stimme · ZH: 旁白 pángbái) — voix d’un personnage ou narrateur commentant l’action sans être visible à l’écran. Ex. Sunset Boulevard (Wilder), narré par un mort.
• Voix intérieure (monologue) (EN: internal monologue · DE: innerer Monolog · ZH: 内心独白 nèixīn dúbái) — pensées d’un personnage rendues audibles au seul spectateur.
• Son in (EN: on-screen sound · DE: On-Ton · ZH: 画内声 huànèishēng) — son dont la source est visible dans le champ de l’image.
• Son off (EN: off-screen sound · DE: Off-Ton · ZH: 画外声 huàwàishēng) — son dont la source est hors champ mais appartient bien à la scène présente.
• Son hors-champ (EN: off-screen sound · DE: Ton aus dem Off · ZH: 画外空间声 huàwài kōngjiān shēng) — son émanant d’un espace voisin non montré, qui prolonge la scène au-delà du cadre.
• Bruitage (foley) (EN: foley · DE: Geräuschemacher / Foley · ZH: 拟音 nǐyīn) — bruits recréés en studio et synchronisés à l’image (pas, portes, froissements de vêtements) ; du nom de Jack Foley.
• Design sonore (EN: sound design · DE: Sounddesign / Tongestaltung · ZH: 声音设计 shēngyīn shèjì) — conception et agencement de l’ensemble des sons pour bâtir l’univers auditif du film (créatures, machines, ambiances imaginaires).
• Mixage (EN: sound mixing · DE: Tonmischung · ZH: 混音 hùnyīn) — dosage et équilibrage final des dialogues, musiques et effets sur les différentes pistes, étape ultime du son. À distinguer du montage son, qui prépare et cale ces pistes en amont.
• Montage son (EN: sound editing · DE: Tonschnitt · ZH: 声音剪辑 shēngyīn jiǎnjí) — sélection, découpe et synchronisation des pistes sonores (dialogues, ambiances, effets) avant le mixage.
• Musique de film (partition) (EN: film score · DE: Filmmusik / Score · ZH: 配乐 pèiyuè) — composition originale accompagnant le récit et guidant l’émotion (score).
• Temp track (musique témoin) (EN: temp track / temp music · DE: Temp-Track / Behelfsmusik · ZH: 临时配乐 línshí pèiyuè) — musique provisoire (souvent empruntée à d’autres films) posée au montage pour tester l’ambiance, avant l’écriture de la partition originale — au risque d’influencer le compositeur.
• Leitmotiv (EN: leitmotif · DE: Leitmotiv · ZH: 主导动机 zhǔdǎo dòngjī) — thème musical récurrent associé à un personnage, un lieu ou une idée, dont le retour signale sa présence. Ex. le thème de Dark Vador (Williams).
• Silence (EN: silence · DE: Stille · ZH: 静默 jìngmò) — absence volontaire de son, employée comme effet dramatique, de vide ou de tension.
• Ambiance (room tone) (EN: room tone / ambience · DE: Raumton / Atmo · ZH: 环境声 huánjìngshēng) — fond sonore continu et discret d’un lieu, enregistré pour garantir la continuité du son au montage.
• Synchronisation labiale (lip sync) (EN: lip sync · DE: Lippensynchronität · ZH: 对口型 duì kǒuxíng) — accord exact du son de la voix avec le mouvement des lèvres à l’image.

Récit & dramaturgie

• Scénario (EN: screenplay / script · DE: Drehbuch · ZH: 剧本 jùběn) — texte fondateur décrivant l’histoire, les actions, les lieux et les dialogues du film.
• Séquence (EN: sequence · DE: Sequenz · ZH: 段落 duànluò) — ensemble de scènes formant une unité narrative achevée. À distinguer de la scène, plus petite unité (une seule séquence peut réunir plusieurs scènes en des lieux ou temps différents mais reliés par une même dynamique).
• Scène (EN: scene · DE: Szene · ZH: 场景 chǎngjǐng) — action continue se déroulant en un lieu et un temps uniques.
• Arc narratif (EN: character / story arc · DE: Handlungsbogen / Figurenbogen · ZH: 人物弧光 rénwù húguāng) — trajectoire d’évolution intérieure d’un personnage (ou de l’intrigue) du début à la fin.
• Structure en trois actes (EN: three-act structure · DE: Drei-Akt-Struktur · ZH: 三幕结构 sānmù jiégòu) — découpage classique : exposition (mise en place), confrontation (montée des obstacles), résolution (dénouement).
• Prémisse (EN: premise · DE: Prämisse · ZH: 前提 qiántí) — idée directrice ou postulat de départ dont découle toute l’histoire.
• Exposition (récit) (EN: exposition · DE: Exposition · ZH: 铺垫 pūdiàn) — informations initiales situant personnages, contexte et enjeux, à délivrer sans alourdir le récit.
• Enjeu (stakes) (EN: stakes · DE: Einsatz / dramatische Fallhöhe · ZH: 利害关系 lìhài guānxì) — ce que le personnage risque de gagner ou de perdre ; moteur de la tension dramatique.
• MacGuffin (EN: MacGuffin · DE: MacGuffin · ZH: 麦高芬 màigāofēn) — prétexte narratif (objet, secret, dossier) qui déclenche et fait avancer l’intrigue, sans importance réelle en soi. Notion popularisée par Hitchcock.
• Fusil de Tchekhov (EN: Chekhov’s gun · DE: Tschechows Gewehr · ZH: 契诃夫之枪 qìhēfū zhī qiāng) — principe voulant que tout élément montré avec insistance doive servir plus tard : « si un fusil est accroché au mur, il devra tirer ».
• Foreshadowing (annonce / préfiguration) (EN: foreshadowing · DE: Vorausdeutung · ZH: 伏笔 fúbǐ) — indice discret semé tôt, annonçant un événement à venir et récompensé après coup.
• Ellipse (récit) (EN: narrative ellipsis · DE: erzählerische Ellipse · ZH: 叙事省略 xùshì shěnglüè) — omission volontaire d’un moment de l’histoire, laissée à l’imagination du spectateur.
• Flashback (analepse) (EN: flashback · DE: Rückblende · ZH: 闪回 shǎnhuí) — retour en arrière montrant un événement antérieur à l’action présente.
• Flashforward (prolepse) (EN: flashforward · DE: Vorblende / Flashforward · ZH: 闪前 shǎnqián) — bond en avant montrant un événement futur par rapport à l’action présente.
• Narration non linéaire (EN: nonlinear narrative · DE: nichtlineare Erzählung · ZH: 非线性叙事 fēixiànxìng xùshì) — récit qui bouscule l’ordre chronologique des événements. Ex. Pulp Fiction (Tarantino), Memento (Nolan).
• Point de bascule (climax) (EN: climax · DE: Höhepunkt / Klimax · ZH: 高潮 gāocháo) — sommet dramatique où la tension culmine avant la résolution.
• Twist (retournement) (EN: plot twist · DE: Wendung / Plot Twist · ZH: 反转 fǎnzhuǎn) — coup de théâtre inattendu qui bouleverse la compréhension de l’intrigue. Ex. la révélation finale de Sixième Sens (Shyamalan).
• Deus ex machina (EN: deus ex machina · DE: Deus ex Machina · ZH: 机械降神 jīxiè jiàngshén) — résolution artificielle d’une impasse par un élément improbable surgi de nulle part ; procédé souvent jugé facile.
• Cliffhanger (EN: cliffhanger · DE: Cliffhanger · ZH: 悬念结尾 xuánniàn jiéwěi) — fin suspendue sur un pic de tension, laissant le dénouement en attente (typique des feuilletons et fins de saison).
• Antagoniste / protagoniste (EN: antagonist / protagonist · DE: Antagonist / Protagonist · ZH: 反派 / 主角 fǎnpài / zhǔjué) — force opposante et personnage central autour duquel s’organise le récit ; leur affrontement structure le conflit.

Techniques & production

• VFX (effets visuels) (EN: visual effects (VFX) · DE: visuelle Effekte · ZH: 视觉特效 shìjué tèxiào) — trucages créés ou retouchés numériquement en postproduction (incrustations, images de synthèse, retouches). À distinguer des SFX.
• SFX (effets spéciaux) (EN: special / practical effects (SFX) · DE: Spezialeffekte · ZH: 特殊效果 tèshū xiàoguǒ) — effets réalisés physiquement sur le plateau (explosions, pluie, maquillages, animatroniques).
• CGI (images de synthèse) (EN: CGI · DE: computergenerierte Bilder · ZH: 电脑合成图像 diànnǎo héchéng túxiàng) — décors, personnages ou effets entièrement générés par ordinateur.
• Fond vert (incrustation / chroma key) (EN: green screen / chroma key · DE: Greenscreen / Bluescreen · ZH: 绿幕 lǜmù) — décor uni (vert ou bleu) remplacé numériquement par une autre image après tournage.
• Cache / caches (matte) (EN: matte · DE: Maske / Kasch · ZH: 遮罩 zhēzhào) — masque opaque isolant une partie du cadre pour y combiner une autre image (matte painting, effet dans effet).
• Matte painting (EN: matte painting · DE: Matte Painting · ZH: 接景绘画 jiējǐng huìhuà) — décor peint ou numérique servant d’arrière-plan étendu, impossible ou trop coûteux à filmer réellement.
• Motion capture (mocap) (EN: motion capture (mocap) · DE: Motion Capture · ZH: 动作捕捉 dòngzuò bǔzhuō) — capture des mouvements (et parfois du visage) d’un acteur pour animer un personnage numérique. Ex. Gollum (Andy Serkis) dans Le Seigneur des anneaux.
• Storyboard (EN: storyboard · DE: Storyboard · ZH: 故事板 gùshìbǎn) — mise en dessin plan par plan du film, prévisualisant le découpage avant tournage.
• Animatique (EN: animatic · DE: Animatic · ZH: 动态分镜 dòngtài fēnjìng) — storyboard monté en séquence, minuté et parfois sonorisé, pour tester le rythme d’une scène avant de la tourner.
• Previz (prévisualisation) (EN: previsualization (previz) · DE: Previsualisierung · ZH: 预演 yùyǎn) — maquette 3D animée d’une scène complexe (action, VFX), réalisée en amont pour planifier cadres et mouvements.
• Découpage technique (EN: shooting script / shot list · DE: technisches Drehbuch · ZH: 分镜头脚本 fēnjìngtóu jiǎoběn) — document listant chaque plan avec cadre, mouvement, objectif et indications de tournage.
• Découpage (EN: breakdown / shot breakdown · DE: Auflösung · ZH: 分镜 fēnjìng) — division du scénario en plans et séquences, pensée du film avant qu’il ne soit tourné.
• Plan de travail (EN: shooting schedule · DE: Drehplan · ZH: 拍摄计划 pāishè jìhuà) — calendrier de tournage organisant les scènes non dans l’ordre du récit, mais par contraintes (décors, acteurs, lumière).
• Repérage (EN: location scouting · DE: Motivsuche · ZH: 勘景 kānjǐng) — recherche et sélection des lieux de tournage en amont du plateau.
• Casting (EN: casting · DE: Besetzung / Casting · ZH: 选角 xuǎnjué) — sélection des acteurs appelés à incarner les personnages.
• Prise (take) (EN: take · DE: Take / Aufnahme · ZH: 镜次 jìngcì) — enregistrement d’un plan ; on en tourne plusieurs pour retenir la meilleure.
• Clap (EN: clapperboard / slate · DE: Filmklappe · ZH: 场记板 chǎngjìbǎn) — ardoise claquée en début de prise, qui synchronise image et son et identifie plan et prise.
• Rushes (EN: rushes / dailies · DE: Muster / Dailies · ZH: 毛片 máopiàn) — ensemble des plans bruts tournés, visionnés avant sélection et montage.
• Pellicule (film argentique) (EN: film stock / celluloid · DE: Filmmaterial / Zelluloid · ZH: 胶片 jiāopiàn) — support photochimique (35 mm, 16 mm, 70 mm) sur lequel s’enregistre l’image ; rendu, grain et couleurs distincts du numérique.
• Numérique (EN: digital · DE: Digital · ZH: 数字 shùzì) — captation de l’image sur capteur électronique et fichiers, aujourd’hui dominante ; supprime le coût de la pellicule et permet le contrôle immédiat.
• Format / ratio d’image (EN: aspect ratio · DE: Bildformat / Seitenverhältnis · ZH: 画幅比例 huàfú bǐlì) — proportions largeur/hauteur du cadre. Ex. 4:3 (1.33, écran classique du muet à la télé), 16:9 (1.78, télé HD), 1.85:1 (standard cinéma), 2.39:1 (CinemaScope / scope, très large).
• Scope (CinemaScope / anamorphique) (EN: CinemaScope / anamorphic · DE: CinemaScope / anamorph · ZH: 变形宽银幕 biànxíng kuānyínmù) — format très large (≈ 2.39:1) obtenu par un objectif anamorphique qui comprime l’image au tournage puis la restitue à la projection ; d’où les flares horizontaux caractéristiques.
• Cadence / frame rate (images par seconde) (EN: frame rate · DE: Bildrate / Bildfrequenz · ZH: 帧率 zhēnlǜ) — nombre d’images enregistrées ou projetées par seconde ; conditionne la fluidité du mouvement.
• 24 images/seconde (i/s) (EN: 24 frames per second · DE: 24 Bilder pro Sekunde · ZH: 每秒24帧 měimiǎo èrshísì zhēn) — cadence standard de projection au cinéma depuis l’arrivée du parlant, à la fois fluide et « cinématographique ».
• Ralenti / accéléré (EN: slow motion / fast motion · DE: Zeitlupe / Zeitraffer · ZH: 慢动作 / 快动作 màndòngzuò / kuàidòngzuò) — modification de la vitesse d’action par sur- ou sous-cadence au tournage, restituée à cadence normale.
• Slow motion (surcadence) (EN: slow motion / overcranking · DE: Zeitlupe · ZH: 慢镜头 màn jìngtóu) — tournage à cadence élevée (48, 120 i/s et plus) donnant, projeté à 24 i/s, un ralenti d’autant plus fluide.
• Time-lapse (EN: time-lapse · DE: Zeitraffer · ZH: 延时摄影 yánshí shèyǐng) — accéléré extrême obtenu en photographiant à longs intervalles, comprimant des heures en secondes (nuages, chantiers, foules).
• ADR (post-synchronisation) (EN: ADR / dubbing · DE: Nachvertonung / ADR · ZH: 后期配音 hòuqī pèiyīn) — réenregistrement des dialogues en studio, resynchronisés sur l’image quand le son direct est inexploitable.
• Postproduction (EN: post-production · DE: Postproduktion · ZH: 后期制作 hòuqī zhìzuò) — ensemble des étapes après tournage : montage image, montage et mixage son, VFX, étalonnage.
• Green light (feu vert) (EN: greenlight · DE: grünes Licht / Projektfreigabe · ZH: 立项批准 lìxiàng pīzhǔn) — décision de financer et de lancer effectivement la production d’un film.
• Final cut (montage final / étalon) (EN: final cut · DE: Endfassung / Final Cut · ZH: 最终剪辑版 zuìzhōng jiǎnjíbǎn) — version définitive et validée du film, prête à la diffusion ; le « final cut » désigne aussi le droit de trancher le montage, enjeu de pouvoir entre auteur et studio.

Métiers & plateau

• Réalisateur (metteur en scène) (EN: director · DE: Regisseur · ZH: 导演 dǎoyǎn) — auteur des choix artistiques du film ; dirige acteurs et équipe et porte la vision d’ensemble.
• Producteur (EN: producer · DE: Produzent · ZH: 制片人 zhìpiànrén) — responsable du financement, du montage financier et de l’organisation ; réunit les moyens et arbitre les contraintes.
• Chef opérateur (directeur de la photographie / DoP) (EN: director of photography (DoP) · DE: Kameramann / Bildgestalter · ZH: 摄影指导 shèyǐng zhǐdǎo) — responsable de l’image : lumière, choix des objectifs, cadre et exposition, en dialogue étroit avec le réalisateur.
• Cadreur (opérateur) (EN: camera operator · DE: Kameraoperator · ZH: 摄影师 shèyǐngshī) — technicien qui tient la caméra et compose le cadre en mouvement, sous la direction du chef opérateur.
• Scripte (script-supervisor) (EN: script supervisor · DE: Script / Continuity · ZH: 场记 chǎngjì) — garant de la continuité et des raccords : note position des objets, gestes, costumes, durées, pour éviter les faux raccords au montage.
• Monteur (EN: editor · DE: Cutter / Editor · ZH: 剪辑师 jiǎnjíshī) — artisan du montage image, qui assemble les plans et sculpte le rythme et le sens du film après le tournage.
• Ingénieur du son (chef opérateur son) (EN: sound recordist / production sound mixer · DE: Tonmeister · ZH: 录音师 lùyīnshī) — responsable de la captation du son direct sur le plateau (perche, micros, niveaux).
• Doublure (EN: body double / stand-in · DE: Double / Stand-in · ZH: 替身 tìshēn) — personne remplaçant un acteur pour des plans où le visage n’est pas visible (dos, mains, mise en place lumière) ; la « doublure lumière » sert à régler l’éclairage.
• Cascadeur (EN: stunt performer · DE: Stuntman · ZH: 特技演员 tèjì yǎnyuán) — professionnel exécutant les actions dangereuses à la place de l’acteur (chutes, combats, cascades automobiles).

🔗 Liens

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