Cinéma → Animation → Le studio japonais qui a fait du dessin animé un grand art adulte
L’essentiel
Le Studio Ghibli est un studio d’animation japonais fondé en 1985 par Hayao Miyazaki, Isao Takahata et le producteur Toshio Suzuki. Il a imposé mondialement une animation exigeante, poétique et adulte, à rebours des codes hollywoodiens — au point de remporter deux Oscars (Le Voyage de Chihiro, 2003 ; Le Garçon et le Héron, 2024), seuls films 2D dessinés à la main primés dans la catégorie.
Dimension technique
- Le dessin à la main (2D) : Ghibli défend le dessin traditionnel, l’aquarelle des décors, la richesse des arrière-plans — refus (longtemps) du tout-numérique au profit d’un rendu organique et chaleureux.
- Le mouvement et la nature : soin extrême porté aux mouvements (le vent dans l’herbe, l’eau, le vol), aux gestes du quotidien (cuisiner, marcher) — l’animation comme observation du vivant.
- Le « ma » (l’intervalle) : Miyazaki assume des temps morts, des pauses contemplatives où « il ne se passe rien » — respiration rare dans l’animation commerciale (voir La Contemplation, L’Ici et le Maintenant (Hic et Nunc)).
- La musique : la partition de Joe Hisaishi (mélodies au piano, ampleur symphonique) est indissociable de l’émotion.
Dimension symbolique
- L’écologie et la nature : thème central — la nature comme force sacrée et vivante, menacée par l’homme (voir Princesse Mononoké, La Collapsologie). Héritage du shintoïsme (esprits, kami).
- Le pacifisme : marqué par la guerre et la bombe, Ghibli est profondément antimilitariste (voir Le Tombeau des lucioles, Le Vent se lève).
- Des héroïnes fortes : filles et femmes actives, courageuses, complexes (Nausicaä, San, Chihiro) — rare dans l’animation de l’époque.
- L’ambiguïté morale : pas de « méchant » pur ; les antagonistes ont leurs raisons (voir Ambiguïté morale) — une vision nuancée du monde, très éloignée du manichéisme Disney.
- L’enfance et le passage : le regard de l’enfant, l’émerveillement, mais aussi le deuil, la peur, la croissance — un cinéma qui respecte les enfants sans les infantiliser.
Films majeurs (fiches dédiées)
- Princesse Mononoké (1997) · Le Voyage de Chihiro (2001) · Le Vent se lève (2013) · Le Tombeau des lucioles (Takahata, 1988) · La Colline aux coquelicots (Gorō Miyazaki, 2011)
- Aussi : Nausicaä, Mon voisin Totoro, Le Château ambulant, Ponyo, Le Garçon et le Héron (Oscar 2024, « dernier » film de Miyazaki).
À retenir
Le Studio Ghibli (fondé en 1985 par Miyazaki, Takahata, Suzuki) a fait de l’animation dessinée à la main un grand art adulte et poétique (2 Oscars, dont Le Garçon et le Héron, 2024). Technique : 2D traditionnelle, aquarelle, soin du mouvement et de la nature, le « ma » contemplatif, la musique de Joe Hisaishi. Symbolique : écologie (le sacré de la nature), pacifisme, héroïnes fortes, ambiguïté morale (pas de méchant pur), l’enfance et le passage.
🔗 Liens
Fiches qui citent celle-ci (6)
- Le Shintoïsme Religion
- Le Vent se lève Art & Culture
- Le Tombeau des lucioles Art & Culture
- Le Voyage de Chihiro Art & Culture
- Princesse Mononoké Art & Culture
- La Colline aux coquelicots Art & Culture